jueves, 30 de abril de 2015

Bunker Hill

¿En que momento el rock and roll pasó de los bailecitos de Little Richard, la seducción de Elvis, a la crudeza de ese sonido catalogado de garage rock? Claramente ese único momento y lugar no existe como tal. Pero si eligieramos a Bunker Hill como ese nexo, no estaría nada mal.
Pero tendríamos que hablar de su historia como la de un Dr. Jeckyll y Mr. Hyde. Nacido como David Walker en Washington D.C. durante 1941, este muchacho empezó a mostrar sus cualidades vocales desde el gospel. Tuvo pronto un primer grupo al que llamaron Sensational Wonders, para luego pasar a ser Mighty Clouds Of Joy. Hasta aquí el Dr. Jeckyll que cantaba canciones sobre Dios los domingos en la Iglesia. Pero Mr. Hyde despuntaba el vicio, mientras tanto, siendo sparring del boxeador Archie Moore.
Pero eso no era todo. La cosa toma otro color cuando Walker conoce al productor Vernon Wray, quien lo contacta con su hermano, el guitarrista Link Wray, para grabar algunos covers de Little Richard, lo cual parecía paradójico ya que, mientras el referente de los primeros días del rock se acercaba cada vez más a la religión, este cantante de gospel paraecía estar más cerca de que el demonio poseyera su alma.
En un estudio de Maryland, grabaron cinco de las más rabiosas piezas de rock and roll: "Red Ridin' Hood And The Wolf", "Nobody Knows", "You Can't Make Me Doubt My Baby", "The Girl Can't Dance" y "Hide And Go Seek". 
Lo conseguido gustó tanto a Vernon que tenía todo cocinado para firmar con el sello Mala. Pero Walker reculó, temiendo ser reprendido en su comunidad religiosa ante el tenor de sus nuevas canciones. No quería que su nombre quede asociado a ellas. Entonces el productor le cambia el nombre por el de Bunker Hill. De ese modo, Mala publicó el single "Hide And Go Seek". Fue muy bien recibido y la compañía lanza a fines de 1962 un segundo single que no corrió la misma suerte y que hizo que Mala no siga incentivando su carrera, por lo que Bunker Hill retomó su viejo grupo Mighty Clouds Of Joy.
Pero como los sellos suelen hacer lo que les place, más allá de lxs artistas, en el 63 sacan a  la calle el resto de las grabaciones entre las que estaba "The Girl Can't Dance", una de las canciones más rabiosas de su tiempo y que por la mala difusión, se perdió durante décadas del conocimiento general. 
El propio Bunker Hill se perdió en la nebulosa, al punto de suponerse que falleció a comienzos de los años 80. Seguramente contnuó cantando en la iglesia, luego de aquel coqueteo con el demonio.

.

Fuente: http://ontherecordshow.blogspot.com.ar/2013/02/bunker-hill-girl-cant-dance.html

miércoles, 29 de abril de 2015

The Novas

Otras subculturas tradicionales norteamericanas fueron oportunamente retratadas en las primigenias muestras de rock & roll subterráneo. O garagero. Ejemplo de ello es la lucha libre.
Durante los 50 y 60, Reginald Lisowski fue uno de los luchadores más populares, conocido como The Crusher. Y en el año 1964 un grupo de Minneapolis, llamado The Novas, le rindió homenaje con el tema llamado, justamente,  "The Crusher". Décadas después, The Cramps desempolvó este tema para recrearlo en Psychedelic Jungle. A no perderse la voz del cantante.

Ralph Nielsen and the Chancellors

Ralph Nielsen and the Chancellors fueron un grupo oriundo de Metuchen, New Jersey.
El propios Ralph Nielsen cuenta como fueron sus orígenes en el rock and roll: "Un maestro de la secundaria -el Sr. A como lo llamabamos- nos consiguió un par de fechas para tocar un par de temas de Buddy Holly y cosas de Presley. Nos llamamos con The Five A's. Después de que en los '57, un amigo y yo formamos nuestro propio dúo, The James Boys".
Luego llegó el turno de The Chacellors, a comienzos de los 60 y fue con esta banda que dejaron registro de uno de los temas más rabiosos de un sonido tan crudo y despojado, que haría que más de un DJ catalogue su música de "punk".  Para otros sería el sonido salido directo de los garages. Este tema emblemático se llama "Scream!".
"Grabamos 'Scream!' en agosto del 62 y un mes después estaba en la calle. Fue en los alrededores de la Route 1, en Providence. No puedo recordar donde exactamente, pero creo que fue en en el sótano de la pequeña casa de un sujeto. Grabamos 'Scream!' en una sola toma."
Aquí el resultado:



Fuente: http://thatsallritemama.blogspot.com.ar/2013/02/ralph-nielsen-and-chancellors.html

Les Blousons Noirs (Francia)

Desde mediados de los 50, proliferan en los suburbios de las grandes ciudades estadounidenses ciertas  tribus juveniles -y masculinas, con poco espacio para las mujeres-, que adoptan el rock and roll, el rockabilly y el country -entre algunos otros estilos- como la banda sonora de sus andanzas. Aunque de raíz afroamericana, la elección del rock implicaba  también un modo de diferencia social respecto de otros ritmos del mismo origen como el blues, el bluegrass, el rythm and blues. Estas células urbanas integradas tanto por trabajadores locales como por inmigrantes italianos o hispanoparlantes,  adoptan también una estética propia, que los distingue a simple vista: jeans arremangados, camperas de cuero, camisas a cuadros, y en especial su cabello, el cual modelaban con grandes cantidades de grasa. Por tal motivo eran llamados de manera despectiva "greasers" (grasosos), término que fue adoptado luego por esta tribu para utodenominarse. Un camino parecido al que la palabra"punk" seguiría años después. Junto a la música y la apariencia, la tercer pata que distingue a los "greasers" estadounidenses es su pasión por automóviles y motocicletas, lo cual para muchxs puede ser también origen para su apodo -en relación a la grasa de los motres-.
Mucho cooperaron en la difusión de estas expresiones films de la industria de Hollywood como  "The Wild One" (1953) y "Rebel Without a Cause" (1955), que catapultan las figuras de Marlon Brando y James Dean, respectivamente.
Así, empezamos a encontrar en diferentes partes del mundo subculturas similares: Los teddy boys y los rockers en Inglaterra, los nadsack en Irlanda, , los raggare en Suecia, los halbstarks en Alemania, Austria y Suiza, los nozem en Holanda, los bodgies en Australia, los ducktails en Sudáfrica y los blouson noirs en Francia.
Precisamente así, Les Blouson Noirs, se llamó un grupo oriundo de Bourdeaux formado a fines de la década del 50 y que entre 1961 y 1962 (Spécial Rock  y Spécial Twist), casi como una broma adolescente, se metió a grabar por su propia cuenta un par de Eps que reflejan como pocas veces se escuchó antes, una andanada de rabia amateur y poco sofisticada, que era el modo en el cual ellos entendían el espíritu más salvaje del primitivo rock and roll.
Sin dudas que no son buenos. Pero si rastreamos la libertad creativa del punk, estos muchachos franceses son una clara referencia, perdida en el tiempo.

sábado, 25 de abril de 2015

Jerry Lott, The Phantom

Jerry Lott era un músico de country. Hasta que escuchó a Elvis Presley a medidos de los 50. Nacido en Mobile, Alabama, en 1938, creció Leaksville, Mississippi. En el 58 graba una balada llamada "Whisper My Love" y lo covencen de grabar un rock and roll en onda Elvis en la otra cara del single. El resultado de esa propuesta fue el frenético "Love me", que fue publicada recién dos años después. Según el propio Lott, la toma más rabiosa fue tremenda -Recordemos, año 1958-: "Fue salvaje. El baterista perdió uno de sus palillos, el pianista gritaba y golpeaba su taburete, mientras los anteojos del guitarrista colgaban de su cara".
Siguiendo el destino trágico de muchos rockeros de su generación, en el año 1966 el auto en el que se trasladaba cayó desde más de 180 metros, dejándolo inmovilizado hasta su muerte, en 1983.
"The Phantom", como lo bautizó el cantante Pat Boone, fue un bicho raro de esos años de incipiente Rock And Roll, cantando su furioso "Love Me", oculto tras un antifaz negro.


Hasil Adkins

Salirse de la norma, hacer lo que lxs demás no esperán, puede estar incluída en cualquiera de los múltiples y variados intentos por definir lo "punk".
Siguiendo esta idea, esto lejos estaría de ser una manifestación propia del siglo XX. Pero cuando acortamos el contexto y nos ubicamos en la segunda mitad de dicha centuria, la mezcla entre la cultura pop y determinados marcos sociales, generan engendros que se vuelven mutantes aún en espacios vistos de reojo, como el rock and roll.
En ese grupo podemos ubicar a Hasil Adkins. No hay certezas, pero se cree que nació en el 29 de abril de 1937 en Boone County, West Virginia. Pronto se ubicó en el sur del estado, en la zona de los Apalaches, donde se vinculó desde pequeños con los sonidos del área, como por ejemplo el hillbilly. Su padre, minero durante años, le dijo que nunca intente seguirlo en el oficio.
Hasil tomó el consejo al pie de la letra y se volcó a la música, o mejor dicho, al ruido. Baldes de lata, botellas y jarras -entre otros objetos- se convirtieron en sus instrumentos. Cerca de los veinte años, la explosión del rock and roll, lo llevó a probar suerte en algunos escenarios donde, a falta de una banda que lo soporte, se destacó por sus particulares movimientos, casi espasmódicos.
Desde entonces -salvo excepciones- él era su propia banda. Escribía e interpretaba sus propias canciones, además de ejecutar los diversos instrumentos. Especialmente, guitarra y batería al mismo tiempo.
Cuando el rock and roll parecía seguir un inevitable camino a cantar sobre lo aceptado, Adkins redoblaba la apuesta dandole a sus tema una mezcla de connotaciones sexuales, violencia y sarcasmo. Todo ello promediando los años 50, cuando la palabra "punk" era todavía un adjetivo homofóbico propio de la jerga carcelaria.
Su música frenética, perdida entre los hits de su tiempo, renacería fines de los 70 cuando aparece ese subgénero llamado "Psychobilly", de la mano de grupos como The Cramps -quienes no se consideraban como tal, pero bueno...-, o los británicos The Meteors.


Playlist Programa # 5 de Ruidos en el Fondo. Garage Rock Parte II (EE.UU.-G. Bretaña) 1964-1966 (31-10-2013) y link para escuchar el programa o descargar la música compartida

 
The Sonics (Tacoma, Washington, EE.UU.)
- The Witch (1964)
- Keep A Knockin' (1964)
The Wailers (Tacoma, Washington, EE.UU.) - Hang Up  (1965)                      
The King-Beez (Belleville,Ontario Canadá) - I Gotta Move (1965)
The Scotsmen (Minneapolis, EE.UU.) - Beer Bust Blues (1965)
The Gentrys (Memphis, EE.UU.) - Wild (1965)
The Noblemen - Short Time (Inglaterra, 1965)
The Druids (Cornwall, Inglaterra) - Jelly Belly (1965)
The Sorrows (Coventry, Warkwickshire, Inglaterra) - Teenage Letter (1965)
The Bryds (Inglaterra) - Your Lies (1965)
Nancy Sinatra (New Jersey, EE.UU.) - These Boots Are Made For Walking (1966)                            
The Seeds (Los Angeles, California, USA) - Can't eem to make you mine  (1966)
New Fugatives (Connecticut, USA) - Thats Queer (1966)
One Way Street (Hamilton, Ohio, EE.UU.)- Jack The Ripper (1966)
Paul Revere & The Raiders (Idaho, EE.UU.) - (I'm Not Your) Steppin' Stone (1966)            
Red Beard And The Pirates (Blue Ridge, Georgia, EE.UU.) - Go On Leave (1966)
Roy Junior (Texas, EE.UU.) - Victim Of Circumstances (1966)
Swamp Rats (Pittsburgh, EE.UU.) - Psycho (1966)
The Outcasts (Texas, EE.UU.) - I'm In Pittsburgh (1966)
The Rezillos (Edinburgh, Escocia) - Glad All Over (Dave Clark Five cover, 1977)                                        
Naz Nomad And The Nightmares (Londres, Inglaterra) - Kicks (Paul Revere & the Raiders cover, 1984)
M.C.D.(Bilbao, Euskadi) - No hay libertad de expresión (1985)
Electrisixties (Bs.As., Argentina) - Don't Leave Me (2011)
The Tandooris (Bs.As., Argentina) - Tell Me If You Love Me (2003)
The Cramps (Sacramento, California, EE.UU.) - Strychnine (The Sonics cover, 1980)

También se escuchó:
The Mourning Reign (San José, California, EE.UU.) - Satisfaction Guaranteed (1965)
The Blue Rondos (Londres, Inglaterra)- Little baby (1964)
Donna loren (Boston, Massachusetts, EE.UU.) - So, do the zonk (1965)
Paul revere & The Raiders (Idaho, EE.UU.) - Steppin' out (1965)
Enchanters Four (Illinois, EE.UU.) - Lost You (1965)
Rocky And The Riddlers (Seattle, Washington, EE.UU.) - Flash And Crash (1965)
Impact 5 (Minneapolis, EE.UU.)- Riptide (1963)
The Crickets (Lubbock , Texas, EE.UU.) - I Fought the Law (1959)

Escuchar programa On line


Descargar Ruidos

Playlist Programa # 4 de Ruidos en el Fondo. Garage y Beat Rock 1960-1965 (24-10-2013) y link para escuchar el programa o descargar la música compartida



The Clash (Londres, Inglaterra) - Garageland (1977)
Wade Curtiss and the Rhytm Rockers (EE.UU.) - Puddy cat (1960)
Jimmy Gordon (EE.UU.) - Buzzzzzz (1963)
Eddie And The Showmen (California, EE.UU.) - Squad Car (1963)
Blazers (Fullerton, California, EE.UU.) - Beaver Patrol  (1964)
The Rivieras (Indiana, EE.UU.) - California Sun (1964)
Pretty Things (Londres, Inglaterra) - Rosalyn (1964)
The Animals (Londres, Inglaterra) -  Talkin' About You (Ray Charles cover) (1964)
The Dave Clark Five (Tottenham, Londres, Ingalterra) - Anyway You Want It (1964)
The Kinks (Londres, Inglaterra) - Things are getting better (1964)
Them (Belfast, Irlanda del Norte) - Gloria (1964)
The Who (Londres, Inglaterra) - Bald Headed Womanb (1965)
Puddin' Heads (Chicago, Michigan, EE.UU.) - Now You Say We`re  Through (1964)
Jim Wheelan And The Beau Havens (Maryland, EE.UU.) - Elizabeth (1965)
The Mustangs (California, EE.UU.) - That`s For Sure (1965)
Count Five (Califonia, EE.UU.) - Psychotic Reaction (1965)
The Mummies (San Bruno, California, EE.UU.) - That girl (1990)
Satan Dealer (Bs.As., Argentina) - Poison Doubts (2000)
The Ramones (New York, EE.UU.) & Eddie Vedder (Evanston, Illinois, EE.UU.) - Anyway You Want It  (Dave Clark Five cover)

También sonaron:
Bunker Hill (Washington DC, EE.UU) - The Girl Can´t Dance (1963)
The Pirates (Londres, Inglaterra) - Castin' My Spell (1963)
Claire Lane (Connecticut, EE.UU.) - Frankie And Johnny (1962)
The Yardbirds (Londres, Inglatera) - Baby What's Wrong (1964)
The Beattle-ettes (EE.UU) - Only Seventeen (1964)

Escuchar Programa On Line


Descargar Ruidos

jueves, 23 de abril de 2015

Playlist Programa # 3 de Ruidos en el Fondo. Surf Rock 1959-1966 (17-10-2013) y link para escuchar el programa o descargar la música compartida



The Chantays (Santa Ana, California, EE.UU.) - Pipeline (1962)
The Dawnbeats (Columbus, Indiana, EE.UU.) - Midnight Express (1959)
Jim Gunner (O'Connell Ave ,Wexford, Rep. de Irlanda) - Footloose (1960)
The Night Raiders (North Carolina, EE.UU.) - Cottonpickin' (1959)
The Revels (San Luis Obispo, California, EE.UU.) - Church Key (1960)
Dick Dale & The Deltones (Boston, Massachusetts, EE.UU.) - Del-Tone Rock (1961)
Hollywood Vines (Backersfield, California, EE.UU.) - When Johnny Comes Sliding Home Again (1961)
Rockin' Continentals (Topeka, Kansas, EE.UU.) - 2 - 3 - 4 (1962)
St. John's & The Cardinals (Atlanta, Georgia, EE.UU.) - The Rise (1962)
The  Renegades (California, EE.UU.) - Surf Beat  (1962)
Johnny Fortune (Warren, Ohio, EE.UU.) - Dragster (1963)
The Journeymen (Los Ángeles, California, EE.UU.) - Workout (1963)
The Surfaris (Glendora, California, EE.UU.) - Wipe Out (1963)
The Surf-Teens (Atascadero, California, EE.UU.) - Moment Of Truth (1963)
The Trashmen (Minneapolis, Minnesota, EE.UU.) - The surfin' bird (1963)
The Pyramids (Long Beach, California, EE.UU.) - Pressure (1964)
The Rangers (California, EE.UU.) - Justine (1964)
The Reekers (Garret Park, Maryland, EE.UU.) - Don't Call Me Flyface (1964)
Takeshi Terauchi & the Bunnys (Tsuchiura, Prefectura de Ibaraki, Japón) - Test Driver (1966)
The Ventures (Tacoma, Washington, EE.UU.)- Cathy's Theme (1966)
The Barracudas (Londres, Inglaterra) - Surfers are back (1980)
Agent Orange (Fullerton, California, EE.UU.) - Misirlou
JFA (Phoenix, Arizona, EE.UU.) - Baja (1983)
Dead Kennedys (San Francisco, California, EE.UU.) - Moon over marin (1981)
The Beach Brakers (Buenos Aires, Argentina) - Angelfuck (Misfits cover) (2008)
The Tormentos (Buenos Aires, Argentina) - Bad Day on The Midway (2002)
Massacre (Buenos Aires, Argentina) - Mirando al Pacifico (1992)

También sonaron:
The Royal Jokers - Vibrations (1959)
The Frantics (Seattle, Washington, EE.UU.) - The Whip (1960)
Impacts - Speed Zone (1962)
The Corvettes  (Freelandville, Indiana, EE.UU.) - Shaften (1962)
Jerry & The Silvertones (Wisconsin, EE.UU.) - Ce'ny (1963)
The Ree-Gents - Downshiftin' (1963)
Johnny Thunders - Pipeline (1982)

Escuchar Programa On Line


Descargar Ruidos

Playlist Programa # 2 de Ruidos en el Fondo. Rock and Roll, Rockabilly. 1960-1966 (10-10-2013) y link para escuchar el programa o descargar la música compartida


The Wailers (Tacoma, Washington, EE.UU.) - Wailin' (1960)
Mark Wynter (Inglaterra) - I Go Ape  (1960)
Les Blousons noirs (Bordeaux, Francia) - Eddie Soins Bon (1961)
Ralph Nielsen & The Chancellors (Metuchen, New Jersey, EE.UU.) - Scream (1962)
Hasil Adkins (Boone County, West Virginia, EE.UU.) - Chicken Walk (1962)
Faron's Flamingos (Merseyside, Inglaterra) - Let's Stomp (1963)
The Kingsmen  (Portland, Oregon, EE.UU.) - Louie Louie (1963)
Tommy Labeef (Smackover, Arkansas, EE.UU.) - Tore Up (1963)
The Thrashmen (Minneapolis, Minnesota, EE.UU.) - A-Bone [1964]
Micky Most & The Gear (Aldershot, Hampshire, Inglaterra) - That's All Right (1964)
The Novas (Minneapolis, Minnesota, EE.UU.) - The Crusher (1964)
The Crestones (Chicago, Illinois, EE.UU.) - She's A Bad Motorcycle (1964)
The Scorpions (Manchester, Inglaterra) - Keep-A-Knockin (Manch-Hol 1964)
The Moonrackers  (Denver, Colorado, EE.UU.)- Baby Please Don't Go (1966)
The Fools (Estocolmo, Suecia) - Bullmoose (Sue 1965)
Bunker Hill  (Washington D.C., EE.UU.)- The girl can't dance (1962)
Morrissey (Manchester, Inglaterra) - You're gonna need someone on your side (1992)
The 101ers (Londres, Inglaterra) - Letsagetabitarockin (1975)
Black Flag (Hermosa, Beach, California) - Louie Louie (1981)
The Ramones (Queens, NYC, EE.UU.) - Bumming Along (demo, 1983)
Flema (Gerli, Bs.As., Argentina) - Vicky La Lunga (Versíon de Long Tall Sally, Little Richard cover) (2001)

También sonaron:
Pat Davis (Indiana, EE.UU.) - Spinner Hub Caps [1961]
Bobby Verne - Red Hot Car [1962]
Freddie Starr (Liverpool, Inglaterra) - Peter Gunn Locomotion (1963)
The Grand Prix - Maybelline [1963]
Billy Dee (Clovis, New Mexico, EE.UU.) - Baby Your Mine (1965)

Escuchar Programa On Line


Descargar Ruidos

Playlist Programa # 1 de Ruidos en el Fondo (02-10-2013) Rock and Roll, Rockabilly. 1955-1959 (03-10-2013) y link para escuchar el programa o descargar la música compartida


Eddie Cochran (Albert Lea, Minnesota)- Skinny Jim (1956).
Gene Vincent ( Norfolk, Virginia, EE.UU.) - Race With The Devil (1956).
Buddy Holly (Lubbock, Texas, EE.UU.) &
Bobby Montgomery (Lampasas, Texas, ee.uu.) - Down the Line (1955).
Johnny Burnette  (Memphis, Tennessee, EE.UU.) - Train Kept A Rollin' (1956).
Barbara Pittman (Memphis, Tennessee, EE.UU.) - I Need a Man (1956).
Ray Harris (Mantchie, Mississippi, EE.UU.) - Lonely Wolf (1957).
Hasil Adkins (Boone County, West Virginia, EE.UU.) - Truly ruly (1958).
Dwight Pulle (Blountsville, Alabama, EE.UU.) - Sunglasses After Dark (1958).
Larry & Lorrie Collins (Pretty Water, Oklahoma, EE.U.) - Whistle Bait (1958).
The Phantom (Mobile, Alabama, EE.UU.) - Love Me (1958).
Danny Dell and the Trends - Froggy Went a Courting (1959).
Vince Taylor and His Playboys (Isleworth, Inglaterra) - Brand New Cadillac (1959).
The Riptides - Machine Gun (1959).
The Birthday Party (Melbourne, Australia) - Catman -Gene Vincent cover- (1981)
The Phantom Chords (Londres, Inglaterra) - Frenzy -Screamin' Jay Hawkin cover- (1995)
X (Los Angeles, California, EE.UU.) - Breathless -Jerry Lee Lewis cover- (1982)
The Misfits (Lodi, New Jersey, EE.UU.)-American Nightmare (1984)
Casanovas (Buenos Aires, Argentina) - Posible delincuente juvenil (1987).

También sonaron:
Johnny Cash (Kingsland, Arkansas, EE.UU.) - Mean Eyed Cat 1955).
Joe Clay (Gretna, Lousiana) - Duck Tail (1956)
Screamin' Jay Hawkins (Cleveland, Ohio, EE.UU.) - Frenzy (1957)
Richard Berry (New Orleans, EE.UU.)  - Louie Louie  (1957)
Ronnie Self (Tin Town, Missouri, EE.UU.) - Bop-a -lena (Vivo 1958)
Al Sweatt with Johnnie Cale & The Valentines - I Hate Myself (1958)
Ritchie Valens (Los Angeles, California, EE.UU.) - Fast Freight(1959)
Link Wray and His Wraymen (Dunn, North Carolina, EE.UU.)- Rawhide (1959)
Jet Tone (Cleveland, Ohio, EE.UU.) - Jet Tone Boogie (1959)
Pat Ferguson (Memphis, Tennessee, EE.UU.) - Fool I Am (1960)

Escuchar Programa On Line


Descargar Ruidos

Punk, una palabra con un largo y sinuoso camino

Se ha dicho que el camino desandado por "lo punk" ha estado signado la tensión, la cual, a su vez, nos impide hablar de "el punk", como un fenómeno compacto, uniforme, recto.
Sin intentar hacer de la relativización un elemento constitutivo de "lo punk", ni buscar delimitar rasgos que acrediten la "pertenencia" a esta expresión (Aunque nos gustase creer que siempre se trató de un bastión de libertad y resistencia), esas tensiones ayudan a  apreciar las multiples dimensiones con las que se ha vivido la misma. "¿Cuando empieza a hablarse de música punk o punk rock?" "¿Movimiento o espacio de manifestación individual?" "¿Nihilismo o idealismo?" "¿hay oposición entre la ética y la estética punk?" "¿Es un medio o un fin?".
Esto no implica que, con el correr de los años, el punk no haya consolidado posturas acerca de como pararse ante el mundo conocido. Pero perdería riqueza ignorar los matices del trayecto que ha llevado a pensar y re-pensar tales posicionamientos, en general ligados a la libertad, la creatividad, la reformulación permanente y el anti-autoritarismo, entre otras cuestiones.
Así, para apreciar que el "punk" no emergió como un simple género musical, surge un obvio pero necesario interrogante, que sirve a su vez de puntapie inicial de este irregular recorrido"¿Que es 'punk'?" "¿Cuál es su etimología?".  Respuestas hay muchas. Definiciones tajantes, muy pocas. En ello reside, quizás, gran parte de ese andar no lineal al que antes hacíamos referencia, y que a muchxs desespera.
"Punk significa anti-autoritarismo, independencia, complejidad, dejar de lado los sentimentalismos, suciedad, rapidez, subversión, no sentirse culpables. Significa no aceptar las reglas ordinarias de comportamiento. También es una clasificación de resistencia, lo cual es una buena paradoja, ya que 'punk' es una clasificación."
 Richard Hell (Ex-integrante de The Neon Boys, Television, The Heartbreakers, The Voidoids. Poeta, escritor, librero)
"Punk significa no ser engañado por la propaganda o cualquier enrosque. Ser capaz de pensar por sí mismo y formar tus propias opiniones"
 Joe Strummer (Guiatrrista y cantante de The Clash y The Mescaleros)
"La llamada música punk rock y el punk realmente son dos cosas muy diferentes, y lo que yo considero punk es una razón por la que vivir y respirar hasta el día de mi muerte. No la autodestrucción, sino el verdadero amor por uno mismo."
 Danny Furious (Guitarrista de The Avengers)

Punk no remitía a una imagen homogénea en particular... se trataba más de bien de  muchos, muchos individuos unidos débilmente.
John Lydon (Cantante de Sex Pistols, P.I.L.)
 
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
 

"...'punk' esconde una genealogía fascinante y a veces también contradictoria, una palabra en construcción asociada con lo inmoral y lo obsceno, con el delito y el hampa.
La palabra «punk» —generalmente traducida como vago, despreciable, basura o escoria, hasta que a partir de 1976 y 1977 designó a un movimiento «punk» surgido en el Reino Unido y Estados Unidos, principalmente— sufrió un continuo y, en gran parte, desconocido proceso de asimilación en el interior de la cultura popular. Sus orígenes se remontan al siglo XVI.
El Oxford English Dictionary afirma que la primera vez que se utilizó la palabra «punk» fue en un texto de 1596 y lo hizo para referirse a una prostituta. No era exactamente «punk», sino «punck». Esta definición, en el marco británico y anglosajón, se mantuvo durante varios siglos. Incluso en 1928, Aldous Huxley, en su novela Contrapunto, continuaba usando la palabra para referirse a una prostituta, descrita como «una pobre y súper anulada punk».
William Burroughs tiene mucho que decir sobre el «punk». Figura venerada por la generación de punks ingleses y estadounidenses, considerado su padrino, auténtico inspirador del imaginario punk y responsable de una postal laudatoria que envió a los Sex Pistols cuando salió publicado el single
God save the queen, cuando se le preguntó que pensaba del punk, respondió como lo haría una persona crecida en los cincuenta. Para él, un punk era un chaval que acaba en la cárcel y que, una vez allí, es sodomizado por sus compañeros. Este fue el uso que le dio a la palabra en una de sus primeras obras.
También añadió algo más: «¿Cómo definir el punk? La única definición de la palabra es que se refiere a un joven que es sencillamente llamado punk, porque es joven, o algo así como un pequeño delincuente. En este sentido, algunos de mis personajes pueden considerarse punks». En cualquier caso, un perdedor o un vago, un tipo que busca problemas.

                                                              William Burroughs

La literatura popular, las colecciones de novelas pulp de los cincuenta, fueron en gran medida responsables de la popularización del «punk» y su definitiva incorporación a un movimiento musical y contracultural. Para Leo Margulies, célebre editor de novelas pulp durante aquella edad de oro del género, los jóvenes punks eran una auténtica mina literaria. Aquellos pequeños libros con llamativas portadas con bandas juveniles y escenas de violencia subcultural, escondían pavorosas historias donde la ciudad era una jungla llena de peligros.
Los cincuenta, la década dominada por la juventud, el rock and roll, el sexo, la violencia y la Guerra Fría, generó una gran industria alrededor de la violencia. Los perdedores y desclasados, los antiguos convictos y los marginados, todos ellos fueron protagonistas de relatos llenos de rencor y odio. En aquellas primeras novelas «punks», eran jóvenes psicópatas que se divertían causando destrozos y cometiendo delitos.

« Todas estas historias tienen que ver con la maldad juvenil —afirmó del una entrevista—. Están escritas buscando sacudir y sin hacer apología alguna de la violencia más cruda. Son historias que están detrás de los titulares actuales, relatos terroríficos acerca de un extraño, nuevo y aterrador culto: la furia adolescente».
En
Sinner’s Alley, escrita por Richard S. Prather en 1953, hay mucha de esa «furia adolescente». Los protagonistas (negros, airados e integrantes de  una pandilla formada por «punks con caras de rata») cometen un doble asesinato y una violación. Fue en aquella época cuando la palabra «punk», surgida del ambiente carcelario y del hampa callejero estadounidense, se convirtió en una palabra común.
El escritor pulp Richard Marsten (alias «Evan Hunter» y «Ed McBain»), en su novela
Runaway Black, publicada un año más tarde, en 1954, fue uno de los primeros en popularizarla. En la obra, los jóvenes son yonkis, tipos llevados al límite. El «punk» había sufrido una mutación. De esclavo sexual había pasado a simbolizar a un perdedor y pequeño delincuente juvenil, pero la cultura de los cincuenta terminó por elevarlo a una nueva categoría gracias a figuras como Marlon Brando o James Dean: ahora también era un rebelde. El propio Burroughs, en aquella entrevista, apuntó algo parecido: «Supongo que podrías decir que James Dean representaba al punk en Rebelde sin causa, pero ¿entonces, lo era?». Posiblemente, sí.
                                                                  James Dean

Su incorporación al punk como movimiento musical llegó mucho más tarde. Antes incluso de que existieran las primeras bandas estrictamente punks. El fanzine Punk, creado en Nueva York por John Holmstrom y Legs McNeil en 1975, fue el primero en incorporar la palabra «punk» como una bandera y, además, en hacerlo de una forma deliberada. Lo hizo tomando prestada la palabra a partir de la expresión «punk rock», publicada antes por el fanzine Creem, una publicación pionera que contó con grandes de la crítica musical como Lester Bangs, uno de sus editores.


  
 Definición de "punk" en la Punk Magazine

En aquella ocasión, una columna firmada por Dave Marsh hablaba de Question Mark and the Mysterians, una banda de garaje de Michigan, a los que definía como «punk rock» . Para Creem, el «punk rock» servía para identificar a un tipo de banda de rock intenso y crudo, una ruptura con la música creada en los sesenta. The Stooges, MC5 o los New York Dolls, entre otros, eran alguna de aquellas bandas.

 


 Punk Rock en la revista Rolling Stone. 1973

En la cubierta del primer número de Punk podía verse una caricatura de Lou Reed, vestido con chaqueta negra de cuero, el eterno uniforme de los rebeldes urbanos, junto al nombre de Marlon Brando, en un gesto que concentra todo este relato. Fue más o menos por aquellos años cuando el punk se convirtió en rebelión, generalizándose y definiendo a los modernos disidentes, cuyos héroes eran míticos bandidos como Billy The Kid. Quizás por eso Stan Dragoti, en su película Dirty Little Billy (1972), afirmó que la película 'trata del verdadero Billy The Kid, quién fue un punk'".

Fragmento de Maricas, vagos y perdedores: una prehistoria del punk. De Servando Rocha

Fragmento de la nota ¿Será que los punx son putos? del Fanzine Resistencia N° 8, 1994

Quedaría prácticamente resuelto que, desde sus nebulosos orígenes, la palabra "punk" encerró connotaciones despectivas hacia quien se buscaba adjetivar con la misma. 
De tal modo, en lo que respecta a lo musical, su uso no puede ubicarse más allá de la década del 60 y su asociación a la palabra "rock",  invitaba a imaginarnos un estilo de rock and roll "anormal", esto es, fuera de cualquier norma imperante en dicho universo por entonces, tendiente al conservadurismo.
Esto llevaría pensar en una música desaliñada, desprolija y cruda, en contraposición a la tendencia de la época en pos de un rock pretensioso y elitista. De todas formas, podría decirse que casi no hubo corriente dentro de la música pop/rock, que no haya dejado una huella en las posteriores encarnaciones de los sonidos punk, el cual también deberá debatirse a sí mismo, respecto de su propia tendencia al conservadurismo que prentedió quebrar en su momento.

Fuentes:
Punks: A guide to an American Subculture, de Sharon M, Hannon
http://www.playgroundmag.net/articulos/columnas/Maricas-vagos-perdedores-prehistoria-punk_0_1588641130.html

Bienvenidos al blog de Ruidos en el Fondo!


Ruidos en el Fondo es un programa de radio que intenta, a pesar de su discontinuidad y nomadismo, reflejar la heterogeneidad de los sonidos ligados a la expresión punk, los cuales, creemos, solo significaron una de sus múltiples manifestaciones.
De todos modos, casi no hay dudas de que se trató de su canal comunicativo más expandido, así como también, el que más rápido fue fagocitado por la estafa social a la que, algunxs de sus adherentes, alegaban querer enfrentar de diversas maneras.
Vivo o muerto, esto que a veces ni siquiera acepta la categoría de música, nos sigue conmoviendo a algunxs de nosotrxs.
Capricho individual, sin ánimos pedagógicos, nostálgicos, elitistas o esclarecedores, probablemente lo expuesto no coincida con la visión que cada unx de lxs que escuche o lea tenga sobre la "música punk".Así como con nuestro formato enciclopédico, mezcla de comodidad y gusto.
Por ello, la recorrida por estos ruidos tiene relaciones con el rock and roll, pero nos lleva también a ver como se puede romper con él y con toda su simbología (Y lo que la alimenta) para caer luego, una y otra vez en las trampas de la red de la industria del entretenimiento, de la cual no escapamos, incluso mientras escribimos y leemos esto.
Si algún interés se filtra en todo esto, tal vez sea el de ponerle un fondo musical, sonoro o ruidoso a un trayecto lleno de tensiones, testimonio del contexto que lo vio entrar en erupción alrededor de cuarenta años atrás. Esas tensiones disparan innumerables preguntas acerca de sus origenes, de sus motivaciones y de su supervivencia en el siglo XXI, al menos en la manera en que lo "punk" se instaló en el imaginario de gran cantidad de personas.
Es así que desfilarán bandas e individuos enmarcadxs en etiquetas que exceden la del "punk". Pero sin cuya obra, probablemente, lo "punk", sonoramente hablando, haya quedado a mitad de camino.
Más allá de todo este palabrerío, la idea es compartir en este blog cada emisión, ya sea con sus playlist, reseñando vidas o trayectorias ligadas directa o indirectamente al punk, accediendo a la
música compartida o escuchando el programa , propiamente dicho.
Siempre abiertxs a críticas y sugerencias (Siempre que no vengan de fascistas, nazis, machistas y policías de cualquier naturaleza), esperamos que disfruten de este espacio dedicado a reunir todo el camino recorrido hasta el momento.

Saludos punx!